‘글과 그림 사이, 생각과 예술 사이의 책’을 만드는 LMDL 프레스입니다. ‘그림책 작가와 함께하는 <그림책 만들기 7단계>’로 첫 출간 소식을 알립니다.

그림책 작가와 함께하는

<그림책 만들기 7단계>

1. 개요

LMDL 프레스는 그림책 전문 교육 회사 ABOU와 함께 "어떻게 하면 그림책을 만들고 싶은 사람들에게 필요한 정보를 전달할 수 있을까" 고민했습니다.

그리고 ‘그림책 작가와 함께하는 <그림책 만들기 7단계>’를 기획하게 되었습니다. 

2. 저자 소개

<그림책 만들기 7단계>의 저자 윤나라 작가, 이서연 작가는 학교와 도서관, 복지관 등 여러 공공 기관을 중심으로 그림책 만들기 강의를 진행해왔으며, 그간의 경험과 노하우를 이 책에 담았습니다.

윤나라

경희대학교 회화과 졸업 후 보림 그림책 부트캠프와 그림책향 이미지짓기학교에서 공부했다.

2019년 제 9회 앤서니 브라운 그림책 공모전 수상, 2021년 보건복지부 가족친화문화 확산 그림작가로 우수상울 수상하였다.

순수 창작 그림책으로 <얼음펭귄>이 있으며, <아기거북>, <마야와 마법의 집>등 그림책 및 동화 일러스트를 통해 많은 사람들과 공감대를 이루고자 소통하고 노력하고 있다.

현재 학교와 도서관을 비롯한 공공기관에서 그림책 만들기 수업을 진행하고 있다.

(좌) <얼음펭귄>, 윤나라 지음, 2020 | (우) <아기거북>, 표영민 글, 윤나라 그림, 2022

이서연

작가명 MIA. 성균관대학교 디자인학과 졸업 후 SI 그림책학교에서 공부했다.

2021년 현대어린이책 미술관 주최 공모전 언프린티드 아이디어 3회에서 전시 작가로 선정되었으며,

2022년 그림책 <The blue: bench>(벤치, 슬픔에 관하여)와 <The red: table>(테이블, 사랑에 관하여)를 출간했다.

2023년 볼로냐 라가치 어워드 오페라프리마부문 스페셜멘션에 올랐으며,

인스퍼 페이퍼 디자인 어워드에서 골든페이퍼상을 수상했다. 현재 학교와 도서관을 비롯한 공공기관에서 그림책 만들기 수업을 진행하고 있다.

3. 기획 배경 & 이 책의 목표

이 책은 그림책을 만드는 과정을 단계별로 안내하고 그림책 한 권을 완성할 수 있는 가이드라인을 제시하는 동시에, 현장에서 시간관계상 깊이 다루지 못했던 내용을 다루어 보다 풍부한 정보를 제공하는 데 중점을 두었습니다.

해가 갈수록 학교와 도서관, 복지관을 비롯한 공공기관에서 그림책 만들기 수업이 점점 활발해지고 있습니다. 그림책 만들기 경험은 남녀노소 나이를 불문하고 전국적으로 확산되는 추세입니다. ABOU 에서는 지난 한 해만 60여개의 학교 및 기관에서 약 930종의 그림책과 에세이를 만들었습니다. 

그림책 교육에 관한 관심이 대중적으로 높아지는 건 긍정적인 현상이지만, 수업을 거듭할수록 어떤 아쉬움도 생기기 시작했습니다. 예를 들어 보통 8주에서 12주 내외로 진행되는 공공기관의 그림책 만들기 과정 특성상,

수업이 전략적인 커리큘럼 중심으로 진행된다는 점이나 그림책을 만드는 다양한 방법을 시도할 수 없다는 한계가 있었습니다. 가령 몇 주 내에 그림책을 완성해야 하는 과정은 아래의 그림처럼 순서대로 수업이 진행되곤 합니다.

하지만 그림책 한 권을 완성하는 방법은 한 가지가 아닙니다. 그림책을 만드는 목표나 수강생이 가진 성향에 따라 그림책을 만드는 방법은 다양하게 시도할 수 있고, 유연하게 작업할수록 더욱 만족스러운 결과물을 얻을 수 있습니다.

가령 어느 수강생은 기승전결의 서사구조가 없는 그림책을 만든 사례가 있습니다.

그런데 이런 작업은 강사가 수강생의 특성을 어느 정도 시간을 두고 충분히 파악할 수 있는 환경일 때, 혹은 섬세한 일대일 코칭을 할 수 있는 상황일 때 가능합니다.

마감 기한이 빠듯한 경우 정해진 커리큘럼대로 수업이 진행되는 경우가 일반적입니다.

그림책 작가들의 실제 작업은 아래의 그림에 더 가깝다고 할 수 있습니다.

그림책 작업을 할 때 어떤 단계는 뛰어넘기도 하고, 순서가 바뀌기도 하고, 이전 단계로 되돌아가기도 합니다.

저희는 전략적인 커리큘럼으로도 좋은 그림책을 만들 순 있지만, 자기만의 색을 더 잘 보여줄 수 있도록 그림책 만들기 수업 방향에 대한 고민은 여전히 필요하다고 생각했습니다.

이렇듯 현장에서의 아쉬움을 보완하고, 그림책 만들기 수업에 더욱 좋은 방향을 안내하고자 '그림책 작가와 함께하는 <그림책 만들기 7단계>' 책을 기획하게 되었습니다.

이러한 기획 배경에 따라 설정한 이 책의 목표는 아래와 같습니다.

4. 목차

<그림책 만들기 7단계>의 목차를 아래에 소개합니다.

5. <그림책 만들기 7단계> 구성

이 책의 각 단계는 '본문(이론) - 생각해보기 - 실전 과제 - 작가들의 대화 - 부록' 순으로 구성되어 있습니다. 같은 구성이 7단계에서 반복됩니다.

   1) 본문

그림책 제작과 관련된 기본적인 이론을 소개합니다. 특히 독자가 그림책이라는 장르적 특성을 이해할 수 있는 내용 중심으로 구성하였습니다.

예를 들어 '그림책의 구조를 파악하기', '글과 그림의 관계 알기', '그림책이 만드는 이야기의 특성' 등을 통해 독자는 그림책이라는 매체의 특성을 배우고 습득할 수 있습니다.

   2) 생각해보기

작업을 진행하기 전에 가벼운 질문에 답하며 머릿속을 환기하는 파트입니다. 질문의 의도를 파악하고 이 파트를 더 잘 활용할 수 있도록 '수업 팁'을 첨부하였습니다.

   3) 실전 과제

실전 과제 파트는 그림책 만들기 수업 현장에서 사용하는 활동지를 바탕으로 내용을 구성했습니다. '생각해보기' 파트처럼 단순히 질문에 답하는 것만으로는 부족합니다.

본격적으로 그림책을 만들기 위해 수강생은 부여된 과제를 직접 해보며 문제에 부딪치고 해결하는 과정을 겪고 자기만의 단서를 찾아가야 합니다. 첨부된 '실전 과제 활용 팁'을 참고하면 질문의 의도를 파악할 수 있습니다.

   4) 작가들의 대화

작가들의 생생한 경험을 담았습니다. 각 단계와 관련있는 질문을 중심으로 대화가 이루어지며, 그림책 제작의 현실이나 아이디에이션 방법 등에 관한 구체적인 이야기를 들을 수 있습니다.

특히나 정답이 없는 그림책 세계에서, 비슷한 고민을 통해 서로 공감하고 때론 다른 의견도 스스럼없이 나누는 두 작가의 대화를 통해 독자도 자기만의 생각을 정리해 볼 수 있습니다.

   5) 부록

부록에는 그동안 그림책 만들기 수업에서 실제로 제작된 그림책 사례를 실었습니다.

각각의 사례는 그림책을 만드는 다양한 방법을 소개하는 동시에 좋은 그림책에 관한 기준을 제시합니다. 

6. 내용 엿보기